Una nueva velada mozartiana convoca al público jujeño, siendo esta cita con la música de cámara que será acogida por la admirable acústica y el fabuloso marco escénico del Teatro Mitre, el próximo 6 de mayo a las 21 horas. Se trata del Trío Ginastera que llega a nuestra ciudad con el auspicio de Mozarteum Argentino de Buenos Aires en el marco de la cuadragésima quinta Temporada de conciertos de la filial jujeña.
El ensamble se fundó en el año 2016 con el afán de difundir el repertorio camarístico nacional y universal con el más alto nivel artístico, y se encuentra integrado por tres de los más prestigiosos músicos argentinos que gravitan en la escena local e internacional: el violinista Xavier Inchausti, el violonchelista José Araujo y el pianista Marcelo Balat.
En el 2019 recibieron el Premio Estímulo 2018 de la Asociación de críticos musicales. La agrupación se ha presentado asiduamente en el Teatro Colón, Centro Cultural Kirchner (Hoy Palacio Libertad), Radio Nacional, y en las principales salas del interior del país.
Finalmente el día 7 de mayo a las 15 horas en las instalaciones de la Escuela de Música estarán brindando tres masterclass gratuitas y en simultáneo en violín, violonchelo y piano, destinada a alumnos avanzados y músicos de nuestro medio.
Sobre los artistas
XAVIER INCHAUSTI/ violín
Concertino principal de la Filarmónica de Buenos Aires, se presenta como solista junto a las principales orquestas argentinas. En el exterior han destacado sus presentaciones en calidad de solista junto a agrupaciones como la Musikverein Pressbaum Orchester y Wiener Tonkunst Vereinigung Orchester (Viena), filarmónicas de Sarajevo, Montevideo y Estatal de Rumania, sinfónicas Nacional Ucraniana, de Berlín, Moscú, Chile, Puerto Rico y del Sodre, así como junto a la Orquesta de Cámara Reina Sofía y la Sinfónica Nacional de la Radio de Bulgaria, entre otras. Fueron sus maestros Rafael Gintoli en Argentina, Sergo Lazarev, Fernando Hasaj y Michael Frieschenslager en Viena y Ana Chumachenco en la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid. Premiado como Mejor Solista Instrumental por la Asociación de Críticos Musicales de la Argentina, obtuvo el Cuarto Premio y el Premio Ginastera en el Concurso Internacional de Violín de Buenos Aires, así como el Primer Premio del Concurso Internacional de violín «Dr. Luis Sigall» de Viña del Mar (Chile).
JOSÉ ARAUJO/ violonchelo
Solista principal de violonchelo de la Filarmónica de Buenos Aires, se formó en Argentina con los maestros Mauricio Veber y Claudio Baraviera. A los dieciséis años recibió la beca del Banco de Boston, otorgada por el maestro Alberto Lysy, para estudiar en la Academia Yehudi Menuhim, en Suiza. Prosiguió su formación en Francia, en el Conservatorio Nacional Superior de Música y Danza de París, como discípulo de Jean-Marie Gamard, graduándose en 2006 con el Primer Premio de violonchelo. Ese año obtuvo la beca Jeannette de Erize, del Mozarteum Argentino. En 2004 fue elegido por Cristoph Eschenbach para integrar la Orquesta de París y en 2009 fue invitado por Janos Starker a integrar su clase de la Universidad de Indiana. Junto a la pianista Fernanda Morello realizó el registro discográfico «En vivo en la usina del Arte» (2014). Interpretó los principales conciertos del repertorio con la Filarmónica de Buenos Aires, Sinfónica Nacional, y las principales orquestas argentinas. Fue solista de violonchelo de la Orquesta Juan de Dios Filiberto y de la Orquesta Sinfónica Nacional.
MARCELO BALAT/ piano
Desde 2012 es solista titular de piano y celesta de la Orquesta Sinfónica Nacional Argentina. Se ha presentado en las salas más importantes de Sudamérica, España, Alemania, y junto a las orquestas Sinfónica Nacional, Filarmónica de Buenos Aires, Estable del Teatro Colón y del Teatro Argentino de La Plata, entre otras. Ha compartido escenario con Martha Argerich y junto a la West-Eastern Divan Orchestra, bajo la batuta de Daniel Barenboim. Inició sus estudios en el Conservatorio Superior de Cruz del Eje y los prosiguió en Buenos Aires,6 con Pía Sebastiani, y en España, con Galina Egyazarova en la Escuela Superior de Música Reina Sofía. Fue becado por Festivales Musicales de Bs. As., el Fondo Nacional de las Artes, la Fundación Carolina de España y el Mozarteum Argentino. Obtuvo primeros premios en concursos nacionales e internacionales como el Bienal Juvenil 2001 «Ciudad de Necochea», «Ciutat de Manresa», «Ciutat de Xátiva» y en el Concurso Latinoamericano de Florianópolis. Fue director académico de la Fundación Beethoven y es profesor de la cátedra de piano de la Universidad Católica Argentina.
Sobre el programa
El repertorio preparado por el Trío Ginastera permite avizorar una página imperdible de Mozarteum a través de los períodos clásico y romántico de la mano de nombres de peso en la historia de la música.
La denominación de “Las tres B”, alude a Bach, Beethoven y Brahms, de quienes escucharemos en esta oportunidad a dos de esta famosa tríada alemana y a un ruso, Piotr Illich Tchaikovsky.
Beethoven y Brahms hicieron un aporte significativo a la música de cámara, más Tchaikovsky fue mundialmente conocido por sus ballets, música sinfónica, y conciertos, y en lo que respecta a obras de cámara su producción es poca y de gran calidad, entre ellas escucharemos su Trío para piano Op 50,
En la primera parte del programa nos situamos a finales del clasicismo en el conocido Trío Op. 1 no.3 en Do menor, una de las mejores obras de juventud de Ludwig van Beethoven, la cual se divide en cuatro movimientos, Allegro con brío; Andante Cantabile con variazone; Minuetto quasi y Finale: Prestissimo.
A continuación ingresamos al romanticismo con el Trío. Op. 101 en Do menor de Johannes Brahms, que se divide en cuatro movimientos: Allegro enérgico; Presto non assai; Andante Grazioso y Allegro molto
De los tres tríos para piano conocidos de Brahms, este es considerado el más maduro, breve y conciso de todos.
En la segunda parte de la función será el momento del Trío en La menor Op. 50, del Piotr Illich Tchaikovsky, estrenado en Moscú en 1882, es más elegíaco que fúnebre, sin tragedia y sorprendente extenso por sus insólitas dimensiones, (es tan largo como su Sinfonía Sexta “Patética”), donde el piano tiene una parte muy cargada y donde los arcos (violín y violonchelo) tiene el papel de orquesta, muy al margen de las corrientes de la música de cámara de la época.
El trío se compone de los siguientes movimientos: I.) Pezzo elegiaco-Moderato assai- Allegro giusto y II) Tema con variazioni: A: Andante con mono, y B: Variazione Finale e Coda: Allegro risoluto e con focco.
Cabe recordar que el inicio de esta función será a las 21 horas y no a las 21.30 como se venía haciendo en otras temporadas.
Las entradas se encuentran disponibles en la plataforma Autoentrada.
Para asociarse a Mozarteum contamos con el sistema de abono, el que permite por un precio menor, el pago de una suma anual por toda la temporada a menor costo. Para ellos habilitamos la venta mediante plataforma Autoentrada en https://ventas.autoentrada.com/events/mozarteum-jujuy-abono-anual-2026.
Otro viaje prometedor desde finales del clasicismo hasta el romanticismo que permite afirmar que se trata de una nueva página imperdible de Mozarteum.
En esta temporada lanzamos el Abono Joven, destinado a jóvenes de hasta 25 años con un precio promocional en Galería del Teatro, con el objetivo de fomentar el cultivo de la música clásica en las nuevas generaciones. Los interesados deberán comunicarse vía Whats App Whats App, 388 407 7139 o mail
